Actividad Para 6° y 7° Grado. Hoja N° 8

Pensemos un poco esta definición de naturaleza muerta ¿Qué será? 

Una naturaleza muerta es un cuadro en el que se retratan objetos inanimados, animales sin vida (pollos, pescados, cerdos, antes de cocinarlos) y otros objetos realizados por las personas (libros, monedas, mesas, instrumentos de cocina, etc.) en un espacio determinado. A este tipo de obra también se lo llama bodegón.

Los elementos más representativos y tradicionales del bodegón son, en general, las flores, las frutas, las verduras, las hortalizas, las aves de caza. En las naturalezas muertas más contemporáneas, para armar un bodegón, los artistas recurren a cualquier tipo de elementos y materiales de la vida cotidiana, como una silla, los utensilios de cocina, el material desechable y la basura.

Su simbolismo o significado ha permanecido casi inalterable, se trata de un tipo de pintura que invita claramente a la meditación. En España, en la antigüedad, los elementos fundamentales de este tipo de cuadros son la calavera, el reloj, las joyas, las armas y los bienes terrenales que desaparecen con la muerte. Porque ese es su sentido: ante la muerte, todos somos iguales, todo desaparece, sólo cuentan las acciones del individuo.

 

Simón Rernard de Saint-Andre. Vanitas

Propuesta de trabajo

Haremos una fotografía de una naturaleza muerta con objetos que se encuentren en nuestra casa de la siguiente manera:

1) Vamos a preparar nuestro lugar de trabajo. Buscaremos una tela para el fondo y los costados, la sostendremos en un respaldo de silla, caja, con broches, etc. Para el piso (dependiendo qué es lo que se vea) se puede usar una madera, papel, tela, mantel, etc. Podemos variar los colores de nuestro espacio.

2) Elegimos objetos de colores (tratando de armar una paleta limitada) por ejemplo paleta de azules y verdes, rojos y naranjas, o alguna combinación que me guste. Usaremos platos, cubiertos, vasos, juguetes, cajas, adornos, útiles escolares, botellas, etc. Buscaremos objetos no tan pequeños, porque las cámaras de los celulares a veces les cuesta hacer foco en un objeto muy chico (se le dice hacer foco cuando veo en la pantalla que la imagen es nítida, no sale movida y puedo ver los detalles).

3) Buscaremos una posición para la cámara dentro de nuestro espacio de trabajo que nos resulte atractiva ¿Dónde pongo los objetos más pequeños? ¿Qué color pongo juntos para que se luzcan? Tal vez nos llame la atención los objetos rojizos más que los otros colores. Pero tiene que haber un recorrido visual ¿Dónde los ubico? Le decimos recorrido visual al recorrido que hacen nuestros ojos para ver toda la imagen. No se queda en un punto, sino miran la totalidad. Se pasean por los objetos, el fondo, las sombras, los pliegues de las telas, los detalles.

4) Vamos a sacar nuestra fotografía teniendo en cuenta:

- Que la iluminación sea buena, lo haremos en un lugar con buena luz exterior o interior (no tiene que ser el sol directo).
- No usaremos el flash de nuestro teléfono o cámara.
- Cuidaremos de que nuestra sombra no salga en la foto, podemos movernos para que esto no suceda.
- Los objetos no tienen que sobresalir del fondo. Las telas o papeles serán más altos o más grandes que los objetos.
- Que la foto tenga el mejor foco que pueda conseguir.

Deberán enviarnos solamente 1 o 2 fotos (las que ustedes consideren que son las mejores).

Para que la foto sea buena, se deben sacar varias y mirarlas agrandándolas para ver si son nítidas (si tienen foco) o verlas desde la computadora. Les recomendamos no desarmar el espacio de trabajo hasta que hayan decidido que les quedaron bien las fotos. Es un trabajo que lleva un tiempo de preparación y un tiempo de toma (de la fotografía). Hay que tener paciencia. Cuando volvamos y retomemos las clases, les vamos a enseñar unos trucos de luces. Cualquier duda, nos pueden preguntar. Espero que me manden cosas lindas. Manos a la obra.